“Protezione” è uno dei miei primi quadri, possiamo ben dire una commissione andata male. L’opera è sicuramente drammatica, rappresenta un soldato che difende un suo collega donna nel mezzo della battaglia, proteggendola con il suo corpo, mentre le frecce si infrangono contro il suo scudo.

Quest’opera è stata molto immediata e veloce, e mi ha molto emozionato dipingerla, forse perché finalmente riuscivo ad esprimere concetti e sensazioni in maniera spontanea, libero da preconcetti e regole, creando un mio linguaggio che forse sarebbe stato compreso.

Ho cominciato a dipingere più o meno a 40 anni di età. Prima vivevo l’arte come tatuatore ma trovavo questo mestiere limitante.                                                                                                                                                                                                           Ho atteso per anni che la Pittura mi chiamasse, avevo bisogno di digerire e metabolizzare le mie sensazioni ed il mio vissuto; volevo che le mie tele raccontassero storie, e che le persone potessero trarre piacere nel vederle, che potessero trovare spunti di riflessione o anche provare emozioni positive.

Quando dipingo, parto dalle sensazioni ed arrivo all’opera stessa. Come nel caso di “Protezione”,spesso è il supporto a parlare, con una visione proiettata su di esso, che mi suggerisce i tratti principali. Non posso dire però di entrare in una sorta di trance, anzi mi diverto dipingendo ad interagire con ciò che mi circonda.

Infine, ecco il perché io solitamente per arricchire le mie tele uso inchiostri per tatuaggi: innanzitutto devo dire che avendo fatto il tatuatore per più di trent’anni, nel corso della mia carriera ho accumulato centinaia di boccette di colore non utilizzati per essere arrivati al loro periodo di scadenza; questi colori sono costosissimi perché contengono pigmenti finissimi, di grande qualità e concentrazione.

Ad un certo punto invece di buttarli cominciai ad usarli per disegnare e poi per dipingere, rendendomi conto della loro resa su tela. Ancora oggi li prediligo, usando i colori acrilici per dare più “spessore” ai miei dipinti.